十二至十六世紀(jì)初期歐洲出現(xiàn)的一種以新型建筑為主的藝術(shù)，包括雕塑、繪畫和工藝美術(shù)。這種建筑風(fēng)格，一反羅馬式厚重陰暗的半圓形拱門的教堂式樣，而廣泛地運(yùn)用線條輕快的尖拱券，造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的飛扶壁，修長(zhǎng)的立柱或簇柱，以及彩色玻璃鑲嵌花窗，造成一種向上升華、天國(guó)神秘的幻覺。反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市發(fā)展的物質(zhì)文化面貌。代表作品有法國(guó)的巴黎圣母院、德國(guó)的科隆教堂、英國(guó)的林肯教堂、意大利的米蘭教堂等。

“哥特式”(g。thic)一詞源于中世紀(jì)的建筑，是一種發(fā)祥于北法蘭西、普及于整個(gè)歐洲的國(guó)際性藝術(shù)樣式，包含了繪畫、雕塑、建筑、音樂和文學(xué)等所有文化現(xiàn)象。

哥特式藝術(shù)形式意志的基本性質(zhì)是指一種無止息的驅(qū)動(dòng)力，沉靜是這個(gè)驅(qū)動(dòng)力的目標(biāo)。然而，哥特式形式意志在尋找沉靜、求取解脫的過程中，并不能獲得真正的沉靜和滿足。哥特式形式意志融會(huì)于混亂的迷狂中，融會(huì)于超感官狂喜的強(qiáng)烈渴望，融會(huì)于一種悲愴，可以說哥特式靈魂追求的是一個(gè)超越實(shí)際與感官的世界。正如哥特理論家沃林格爾所言;“正是這被提升了的歇斯底里，才是哥特式現(xiàn)象最突出的標(biāo)志”，。”人們感受到的是心理的沉醉，并最終獲得從感覺世界中解脫出來的無上自由感。

哥特式藝術(shù)趣味的復(fù)興

近代以來，歐洲的哥特式藝術(shù)熱潮持續(xù)不斷。18世紀(jì)中期，英國(guó)首先見證了哥特式藝術(shù)趣味的復(fù)興，這種復(fù)興是由浪漫主義文學(xué)、尤其是浪漫主義詩歌激發(fā)的，中間夾雜著宗教的虔誠(chéng)、神秘幽微的自然觀、悲愴的宿命情懷等因素。

源于19世紀(jì)早期的哥特小說，其要素包括神秘、厄運(yùn)、死亡與家族詛咒等，從而使得“哥特”這個(gè)詞匯與恐怖、黑暗和超自然的意境相關(guān)聯(lián)。哥特小說對(duì)于維多利亞時(shí)代文學(xué)樣式的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

復(fù)興的哥特式建筑在19世紀(jì)十分流行，英國(guó)的一些貴族鄉(xiāng)紳熱衷于在他們的莊園里復(fù)建中世紀(jì)哥特式教堂的廢墟，以滿足懷古的幽情。自拿破侖戰(zhàn)爭(zhēng)以后，已然對(duì)文學(xué)和建筑產(chǎn)生影響的浪漫色彩和哥特風(fēng)格也延伸到了女裝之中;在歐洲和美國(guó)，晚會(huì)上的珠光寶氣開始滲透到白天，鑲馬賽克和浮雕寶石的飾針以及與之相配的珠寶逐漸流行，哥特式藝術(shù)成為當(dāng)時(shí)激發(fā)浪漫主義藝術(shù)家強(qiáng)烈的非古典審美情懷的載體。